张娅琴教授及各老师对于本次作品点评尤为谨慎,以五个为一组,悉心点评每一位同学作品,并与设计者本人倾心交流,更多的了解同学的设计理念,指出每一份设计作品的优缺点。老师也为学生提出要求,希望同学进步向上!
“为什么设计这个(作品)?”“为谁而设计?”“运用了哪些民族元素?”老师指着作品向同学们指出了此类问题。这看似简单的提问难倒了不少同学。的确,这些看似简单的问题却是设计的根本,作为设计者这是做设计之前必须考虑、定位的。服装设计最终回归到人本身,穿在人的身上,我们需要考虑的当然是人本身的感受。
优秀的手绘能力才能更好的体现作品理念,更能让大家看明白设计者的思想,一张图纸上呈现的并不是一款简简单单衣服,而是一个艺术品。必要时,应当为作品增添背景或者一些细节的表现,这样才能更夺人眼球。
本次作品的点评会,大家从中学习优点,省视缺点,不仅仅只为这次比赛,更是为今后在学习、在服装设计方面取得更好的成绩。学习当是为了自己,借鉴别人,发展自己。在民族文化丰富,服饰多样的云南地区,少数民族的服装是我们学习服装设计良好的素材,不断借鉴、发展,是本次比赛的理念,而我们又是为了什么参加比赛?尤为值得反省。
接下来的服装设计专业人才培养方案,杨孟杰老师借这个专业的服装结构、制作、人体学、材料等相关专业知识讲述接下来服装专业的同学将来的学习方向,刚入大学的同学通过一年的学习有所收获,但也明白自己对于专业的不足,对未来充满了迷茫,不知何去何从,而这个方案就是为服装设计专业的同学对接下来的学习指明了方向。
其中讲到了《现代礼仪》,这是一门新设的课程,李瑜老师将本门课分成个人礼仪、形象塑造、服装表演三个部分,让同学在服装设计学习方面有所得的同时,也教授仪容仪表、言谈举止,让学生走上社会向礼貌、文明!
最后,张娅琴教授做最终点评,讲述她本人去年在大理参加“2016霓裳大理”民族服装创意设计大赛中点评参赛作品情况。对比本次大赛同学作品的情况,提醒学生同学们应当有创意,应当融入生活,对于服装设计需处处用心!